琴派系，真的很难讲通。小叶子，你听孙云跟你说说，你就知道为什么要这么讲了。”
“好的，爵士。”
孙云用手指在茶几上轻轻敲击了几下，再次摇了摇头，这才继续说道。
“提起f国流派，那就要说到音乐史上两位著名的人物，肖邦和李斯特。f国派系就是肇始于他们两个。”
“小叶子，是不是有点奇怪啊这两位天才横溢的钢琴家、作曲家流传下来的钢琴流派，居然会被我如此贬低。”孙云问道。
叶梓正为这个感到疑惑呢。
音乐史记载，肖邦也好李斯特也好，在作曲和演奏方面都可称为大师，尤其李斯特更是有“钢琴之王”的称号。这样的人物开创的钢琴流派，居然在孙云的眼里评价如此之低
为什么
难道，倪俊传授的这些，真的都是错误的吗
叶梓微微紧张起来。
无论是孙云还是倪俊，都是叶梓尊敬的老师和长辈，他绝不希望看见两位老师之间出现不可弥合的分歧。
仿佛是知道叶梓在想些什么，孙云一开口就是叶梓关心的问题。
“小叶子，派系这种事情你不用把它看得多么严重。就像我跟倪俊争了几十年，谁也别想说服谁，谁也别想占据上风。”
“但是不管我们的音乐理念是怎样的，这么多年下来，我们依然是最好的朋友。所以，你大可不必为我们担心。”
“至于说到你，倪俊教你的都是演奏技巧上的东西，跟钢琴流派的关系不是很大。在教你之前我们是商量过的，派系这些事情我们都不插手，由你自己选择。”
“反正，这不是什么大问题。”孙云耸了耸肩，笑道：“以后，你头疼的会是古典吉他上的流派选择，而不是钢琴演奏。”
孙云这话一说，现场的气氛立刻轻松了下来。孙云说的一点都没错，叶梓学习的是古典吉他的演奏而不是钢琴，钢琴派系之间的争斗，跟他的关系真的不大。
喝了口水，孙云继续。
“一个演奏流派，它的源头当然是很重要的，但是我认为更重要的是它的传承。”
“f国派的源头是肖邦和李斯特，这两位当然没有任何问题。问题是他们当时所处的环境，也就是十九世纪中叶的f国首都aris，并不看重钢琴演奏。当时aris的音乐风尚是歌剧和芭蕾，这样的情况要到1870年以后才逐渐改善。”
“那么在当时，钢琴是在什么样的场合才会进行演奏呢一个是沙龙，贵族举办的沙龙，肖邦和李斯特都经常在沙龙里演奏。另一个就是舞会。但是小叶子你要知道，在沙龙和舞会这样的场合，钢琴只是一种贵族们附庸风雅的点缀而已，不是主体。”
“这样的情况就确定了，f国派系的传承在一开始就有很大的问题。”
孙云是一边摇头一边继续说着，脸上的不以为然清晰可见。
“后来李斯特离开f国去了魏玛，在那里他教了很多很多的学生，但是教得很不用心。有些只上了几节课的一些所谓学生，就能在演奏会上堂而皇之的打出李斯特的招牌，这样造成的影响很坏。小叶子，你可以想象一下在那个时期，李斯特这位钢琴之王教出的学生都是个什么样子。”
“而肖邦呢肖邦的学生大多数都是权贵之后，比如某某伯爵的女儿等等。这样的学生，是不太可能将所有的精力投入到钢琴演奏当中的。所以肖邦的弟子和再传弟子中只有寥寥几人是真正不错的，像米库里、柯尔托这些人。”
“所以小叶子你看，f国派系的传承就是这样，除了柯尔托之外几乎再没有其它钢琴演奏大师级的人物。而它最初的源头就是出自沙龙这样的场合，想让我们真正承认这一个流派，你说怎么可能”
第二百一十七章 惊闻
孙云的介绍很详细也很清晰，但是这最后一句话，叶梓听了也只能暗自摇头苦笑。
派系这种事情，说到底真的是非常无聊的玩意儿。所谓的派系之争，归根到底争的就是一个正统地位。
其实真要说起来，f系跟贝多芬的关系也是很近的。严格说来，甚至可以将f系当成贝多芬的另一个传承。
不过也正是因为如此，维也纳和f系一直就相互看不对眼。
要知道李斯特也算是贝多芬的传人，跟莱谢蒂茨基一样，他也是车尔尼的弟子。但是李斯特却是被誉为“钢琴之王”的一代宗师，而车尔尼的长处就只有教学，作品方面除了练习曲之外寥寥无几，在西洋音乐史上的名声和地位远在李斯特之下。
两者的相差十分明显。
车尔尼的影响力很大。毫不夸张地说，他和他的弟子莱谢蒂茨基两人奠定了近现代钢琴演奏的基础。正是他们用出色的教学能力，培养了一代又一代的钢琴家们，现代钢琴演奏才会变得如此丰富、如此美妙。
将这两位称为钢琴教育上的宗师，毫不为过。
但问题是，教学和演奏相比，肯定是演奏更容易获得名声和地位。所以，尽管李斯特在教学上一塌糊涂，但是在音乐史上的地位却是前两位无法相比的。
“钢琴之王”的称号可不是随便任何一位钢琴家就能够得到的。西洋乐坛只有两位演奏家真正能够称王成神，一位是小提琴演奏家帕格尼尼，他被誉为“小提琴之神”，另一位便是“钢琴之王”李斯特。
他们在小提琴和钢琴演奏上的造诣，已经超越了他们所属的时代，登峰造极。直至今天。仍然被人们广为传颂。
虽然塞戈维亚也被尊称为“吉他皇帝”，但是在西洋古典乐坛，古典吉他的影响力还是小了一点，无法与乐器之皇钢琴和乐器之后小提琴相比。塞戈维亚这个“吉他皇帝”的尊称比起“小提琴之神”和“钢琴之王”，说服力就难免有点不足了。
而在作品方面，李斯特更是甩开了车尔尼和莱谢蒂茨基无数条街。单单十二首超级技巧练习曲。就已是钢琴演奏曲目中璀璨夺目的珍珠了。何况李斯特还首创了交响诗这一音乐体裁，他的交响曲作品也是同样不落俗套。
综合以上的情况就可以知道，对于同样是贝多芬再传弟子的李斯特，在音乐史上的地位却远远超过车尔尼，这一点是让维也纳系数量众多、传承庞大、在现代国际乐坛占据主导地位的众弟子们非常不满的。
因此，他们当然就会愤怒的叫嚣着，拼命看低f系的传承。
但是实际上维也纳系与f系的争斗，有点风马牛不相及的意思。
维也纳自命正统传承，他们最强调的是作品的音乐性。而f系一脉。因为源自肖邦和李斯特这两位钢琴大师，所以他们更讲究演奏的技巧性。
这其实是一体两面的事情。说得好听一点，这是音乐理念的不同。但是在派系眼里，这就是你死我活的斗争。