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“这歌好有意境”
“这是什么歌曲就连我一个西方人都感受到了那种人生无常、世事沧桑的悲怆感。”
“什么竟然是王庸在唱歌天啊，我简直不敢相信自己的眼睛他竟然会唱歌”
“唱的好像是千叶老师的俳句只是，这首俳句不是千叶老师亲自谱写的曲子吗我记得很清楚，不是这个曲调怎么回事”
“原曲确实不是这个曲调，可是我觉得王庸唱的这个曲调，比原曲更加大气，少了几分凄婉，多了几分东方哲学式的人生快意。就跟坐在一叶小舟里，颠簸于波澜壮阔的大海上一样。”
“我也有这种感觉”
听过原曲的东洋民众，登时就分成了两派。
一派坚持认为千叶真昔的原曲更好听，另一派则认为王庸的更胜一筹。
两派人谁也说服不了谁。
只是随着王庸唱到高朝部分，反对派的阵营登时少了一半人。
“震撼王庸赋予了千叶真昔这首俳句新的生命我竟然有一种错觉，仿佛这个俳句的作者是王庸，而不是千叶真昔。因为王庸理解的意境更让我感动。”
“是啊，千叶老师的曲子太过于哀婉了，就像是根植于东洋文化里的菊与刀一样，充斥着死亡的凄美。可王庸的曲子，却是悲怆里带着人生的豪放，有一种燕赵之地慷慨悲歌的侠义之风。说真的，我不知道为什么，总觉得这种意境才更契合我的灵魂，让我从骨子里感到舒服。就跟吃寿司和吃汉堡的区别一样”
吃寿司、吃汉堡的形容，很快就获得了大量东洋民众的认同。
确实，王庸的曲调更带有一种沁入骨髓的亲近感，让他们从身体到灵魂都产生共鸣。
一句话，王庸反复吟唱，硬生生用一句话唱完了一整首曲子。
王庸余音才刚刚落下，现场立马就响起一片掌声。
哗啦啦，如雷鸣一般热烈。
而舞台上表演的能剧演员还以为掌声是给他们的，不由愈加卖力表演，甚至还冲台下做了一个动作，感谢观众的掌声。
直到有人提醒，他们才察觉会错了意，尴尬的降低几个音调，声若蚊蝇。
“千叶老师，感觉如何”王庸噙着笑意，问千叶真昔。
千叶真昔神色复杂的看看台下热烈鼓掌的观众，又看看身边听愣神的一群记者，最后看向王庸。
“尽管我十分不想承认，但是我不得不承认，你这首曲子确实比我的好。以前我以为自己写的东西只有自己才懂，现在我明白了，文化是有共鸣的。不会因为语言，不会因为人种，不会因为国界而消失。”千叶真昔感叹。
这段话说的异常漂亮，当即就获得一众记者的喝彩。
没有国界的艺术才是真正的艺术
可没想到，王庸却摇头一笑，道：“错了。文化是有界限的，共鸣也是有限制的。如果真的没有界限，那么胜出的就该是你那首曲子，而非我这首。”
“什么意思”现场记者们不懂了。
“我刚才演唱的曲子，就是一首只用华夏五音而作的曲子。对比现代的七个音阶，华夏五音只有12356这五个音阶，被国际上誉为华夏音阶。少了4跟7发音的华夏五音，在音调上本能的偏向华夏诗词文化，天生带有一种悠远绵长的广阔意境。东洋俳句，其实也属于华夏诗词的变种，所以俳句也是适合五音乐曲的。现场的东洋民众之所以觉得舒服，是因为这是来源于骨子里的文化共鸣，自然容易获得认可。而不熟悉东方文化的，自然就不会有这么强烈的共鸣。”王庸解释道。
“原来是这样”记者们纷纷点头，表示懂了。
台下的东洋民众也呆愣片刻，随即恍然大悟。
王庸这个解释跟寿司、汉堡的形容极为相像，确实是来自于骨子里的文化共鸣造成了这一切。
“你们有没有觉得王老师刚才唱的曲子有些耳熟啊总觉得似曾相识。”一个华夏游客摸着脑门，问。
“你也有这种感觉从王老师开口第一句，我就有了似乎是沧海一声笑的曲子”另一个华夏游客道。
“对，就是沧海一声笑原来这首歌是用五音谱写的啊我说小时候一听这歌就不可自拔的爱上了呢华夏文化真的博大精深。”
“65321，32165，5656，123565312果然只有五个音阶，也就是咱们华夏的宫商角徵羽”一个较真的华夏游客一边数着沧海一声笑的简谱，一边惊叹。
王庸身边，此刻被大群记者围拢。
“王老师，您刚才演唱的曲子很好听。这就是您说的华夏五音吗它的华夏语怎么说拱上绝什么您能教教我吗”一个英文记者问王庸。